「天邪鬼」を見る

柿喰う客「天邪鬼」
作・演出　中屋敷法仁
出演　七味まゆ味／玉置玲央／永島敬三
　　　　大村わたる／葉丸あすか／中屋敷法仁
観劇日　2015年9月19日（土曜日）午後2時開演
劇場　本多劇場　L列3番
料金　4800円
上演時間　1時間35分

　ロビーはピンクの布やリボンで飾られ、グッズ販売も盛況だった。
　色々あり過ぎて、グッズのチェックをしそびれてしまった。

　ネタバレありの感想は以下に。

　柿喰う客の公式Webサイトはこちら。

　初めて見た柿喰う客の本公演は、劇団員総出演（女優が一人、妊娠のため降板している）の劇団公演である。これまで「女体シェイクスピア」シリーズしか見ていなかったので、僅か6人の出演者、男優の存在感、主宰の中屋敷法仁の出演が不思議な感じがする。
　舞台の雰囲気が女体シェイクスピアシリーズと余り変わらないように思ったので、それ以外の部分の違いがより印象に残ったのかも知れない。

　真っ黒で、真ん中に低い舞台が作られ、両脇のピンク色の幅広の布で他の部分とは区別される。
　その布はそのまま背景にまで続き、奥には一段高い場所が作られている。紙芝居の枠があって、床に段差があるという感じだろうか。
　その舞台の脇から、客席も明るいまま、玉置玲央が登場する。
　「天邪鬼」として自己紹介し、中屋敷法仁が出てきて携帯電話の電源を切るように話した後、別に携帯電話を鳴らしても構いません、そうしたら舞台を継続するかどうか協議するだけですから、と宣う。
　あの低い、いっそ地獄から響いてくるような声で言われると、何となく粛然とする。

　そして、開演である。
　制服っぽい格好に黒いマントをつけた役者が登場する。
　実はあまり説明されないのだけれど、彼らは5歳という設定だ。そして、ここは戦場で、ジャングルで、彼らは「イマジネーション」「想像力」を武器に戦っている（戦わされている）らしい。
　彼らは「柿組」で、玉置玲央演じる「あまのくん」を隊長に、「桃太郎」を演じることでこの戦争を戦い、生き残ってきたようだ。

　しかし、ついに彼らの本部と連絡がつかなくなり、味方が全滅したとの噂も流れ、これからどうすればいいのか、5歳児にはとても見えない彼らだけれど判断がつかない。
　そんな中、「桃太郎」ではなく「赤ずきん」を演じ始めた隊長のあまのくんがそのまま姿を消してしまう。
　あまのくんの、強力なイマジネーションに支えられてきた柿組は、彼がいなければ全滅も必至だ。そこで、彼らは彼ら自身を演じることで、あまのくんを呼び戻そうとする。
　ここまでの背景が何となく判るまでに、結構、時間がかかる。
　そして、「正解」は語られない。何となく察せられるだけで、実際のところ、そこがどういう世界なのかは最後まで判らないままだ。

　「あまのくん」のフルネームは「あまのじゅんや」で、常に「あまのじゅにゃくん」と呼ばれ、自称される。
　つまりは「あまのじゃく」だ。
　それは、他の登場人物も同様で、永島敬三演じるしょうじきよし、七味まゆ味演じるひよりみずき、葉丸あすかえんじるおませなこ、大村わたる演じるしりたいぞう、中屋敷法仁演じるななひかると、言葉遊びと自己紹介を兼ねた役名になっており、それは何度も何度も繰り返される。
　それでも、最初のうちは「しりた　いぞう」が「しにた　いぞう」に聞こえて、ん？ と思ったりしていた。

　黒っぽい衣裳、時々挟まる弛緩した時間、役の早替わりに、身体性、よく一列に並んでポーズを取るところ、自己紹介を始めとする繰り返されるパーツなど、特徴みたいなものは女体シェイクスピアシリーズと共通しているように見える。
　そして、イマジネーションを強め溢れさせてそれを戦争に使うということ、児童虐待、内部被曝、粛正などの刺激的な単語やシチュエーションが随所に登場する。
　それは、アフタートークによると「ことだま」「確からしさ」「どこまで観客に信じて貰えるか」という実験でもあったらしい。

　一方で、「演じる」ということ、イマジネーションを鍛えるために演劇というシステムが利用されたという設定は、コミュニケーション教育として演劇が広がりつつあるからこその設定のようにも思うし、そのことへの疑問ということもあるのかも知れないと思う。
　彼らが上演しなりきるのが「桃太郎」の世界だというのも暗示的だ。
　おませなこがしきりと演じたいと言い張る「シンデレラ」には、王子様とお姫様、結婚というストーリーがあるが、桃太郎にはない。そこにあるのは、鬼退治とか正義感とか、おじいさんとおばあさんの親としての情愛だ。おじいさんとおばあさんは夫婦だけど、「桃太郎」の物語には「男女」はいない。

　そして、演じる物語に「桃太郎」を選んだことが、あまのじゅんやくんを隊長に選んだことと同じくらい、柿組が生き残るためには必要だったんだということになると思う。
　そういう風には特に言及されていないけれど、桃太郎ほど、物語の骨格がしっかりとしていて、違う解釈が生まれる余地の少ない昔話はないということなんじゃないだろうか。
　それが、中屋敷法仁の思い描く「桃太郎」なんだろう、その強さこそが桃太郎の桃太郎である所以であるという宣言なんだろうと思う。

　今回の公演では、劇団員のお一方が降板し、代役を立てていない。
　だとすると、もしかして、柿組が演じる物語は「桃太郎」ではなかったんだろうか。しかし、それでは、柿組が生き残り続けていることの理由がつかないように思う。
　では、出演者が7人だったときの構想では、「桃太郎」の中で鬼を演じる子がいたということなんだろうか。
　「桃太郎」で鬼を演じる子が柿組の中にいるかいないか、結構、物語の成り行きを左右する要素なのではないかと思う。
　この芝居は、「桃太郎」が「桃太郎」であるから成立しているのだ。

　これが中屋敷法仁の桃太郎だ。
　終戦後、最初に浮かんだ感想がこれだった。